中央美术学院学术委员会副主任、中央美术学院设计学院前院长、长江学者特聘教授、博士生导师王敏，曾任香港理工大学设计学院讲座教授、国际平面设计师协会中国区主席、北京奥组委形象与景观艺术总监，曾任教于美国耶鲁大学艺术学院并担任世界最大出版设计软件公司Adobe 高级艺术指导与公司设计部门总管。本次访谈中王敏教授与本刊分享了新中国成立的70年中令他印象深刻的中国设计成长的三个时间节点。王敏教授分析称，中国现代设计理念与设计机制在前面40年的形成过程中清晰地经历了接纳、反思、传承和自立的过程，今后的10年将是多样、繁衍、渗透和深化的阶段。

您为什么会决定把教育作为职业生涯的重要组成部分？您用什么样的具体方法，结合学生自身的特点和潜力来发掘学生们对艺术的热爱。从事教学这些年来，您认为学生们对艺术和设计理念和风格有哪些改变和发展？

刚进入设计行业时，我更多的是想成为一个好的设计师，用自己的设计去创造美的东西，去改变社会，去影响社会。很快就发现一个人的能力是有限的，当中国处于一个前所未有的发展期，从文化的角度，从技术创新的角度，从社会创新的角度，设计都在产生巨大的价值，有那么多领域需要优秀设计师的介入，此时一个人的力量微不足道，而教育便凸显出其难以估量的价值，投身教育，培养出一批优秀的人才，不仅影响社会，更是影响未来。多年在中央美术学院任教与担任设计学院院长，我很欣慰的是我们培养了一大批正在改变中国的设计师、艺术家与行业的开拓者。也是因为在美术学院做设计教育，其艺术精神，自由氛围，还有些许反叛的因子对于激发学生的想象力与创造力，对于学生个性的发展有着很重要的作用，加之多年来我们对社会创新的关注，对技术创新的关注也从很大程度上影响了学生的设计理念的转变。

您的学生们进入职场时，您希望他们具备哪几项技能，能在以后的设计工作领域中立足并发挥专长，成为一个有水准的设计师！

回归教育的本质，我们首先要注重的是培养一个人做人的基本能力与基本素质，培养有思想，有良知，有判断力，有审美能力，有解决问题能力的人，会学习的人，还要是有好奇心，关注社会的人，能与他人合作的的人。至于专业技能，要有让学生毕业后能够先找到一份工作，能够在社会上先立足的能力，他们未来的事业发展则取决于他们的视野，他们终生学习的能力，特别是面对人工智能时代，他们要有能力去接受新的挑战，不断调整自己事业发展的航向。

好的设计不仅是好的生意，设计还是社会创新的动力。技术创新，不仅是品牌驱动力，而且AI更给中国设计行业带来新的活力。

上海德稻大师班是如何为其他院校在教学中遇到的问题提供一些帮助，如：您是如何提高学生平面设计的基本功与提升训练学生的设计思维能力的？

德稻教育是一种尝试，世界不同国家的著名专家集聚在一起，把他们在国际专业领域的引领作用与专业实践转化成课程，输出课程到其它院校，形成一股新的教育力量。我与博恩的品牌课程集中在提高学生概念形成的能力，品牌理念的产生与视觉呈现的能力，这不仅是对设计的学生，也有对商科的学生以及企业家，比如2018年我们在耶鲁大学北京中心为红杉所投资的企业CEO学员所开设的品牌与设计思维课。博恩是多年的登贝设计的创意总监，很优秀的设计师，也是AGI会员，这次AGI年会在鹿特丹，博恩是以主办方的身份，也是因为博恩多年与中国设计的关系，这次AGI年会专门为中国会员安排了同声翻译与专门的接待人员采琼。

为什么我对此主题感兴趣？因为AI将给设计行业带来巨大的影响，所以AI像90年代我目睹Adobe发生的变化一样，将以深刻的方式改变设计行业的发展，而且AI很有可能取代当今的大多数设计工作。作为多年的设计教育家，我关心学生们的未来。毕竟在中国，每年有将近五十万的大学毕业生。我也很感兴趣AI在未来如何改变我们的设计文化。

您预测哪些技术的变化会对教育产生什么最大影响？什么是科技不能取代的呢？

技术的发展，特别是一些颠覆性技术的出现改变了我们对专业技能的定义，从而也影响了我们的教育，上世纪80年代开始的出版技术革命，Adobe 与 Aldus 的软件加上苹果的计算机改变了设计师工作的模式，出版印刷的方式，取代了一些设计相关工种，从而也影响了设计教育，在人人可以是设计师的年代，平面设计专业更加关注内容而不仅仅是形式，更为关注理念而不仅仅是专业技能；互联网的时代，对交互，对用户体验的极度关注让设计师更为关注人的行为，人类学，社会学进入设计教育，设计师的身份愈来愈模糊；随着人工智能时代的来临，越来越多的专业工作被算法取代，专业技能的教育逐渐消失，我们又回归教育的初心，回归教育的本质，回归教育作为完善人性的教育。但技术，算法无法取代的是人类的想象力。